Foro de Rock Nacional Argentino

Un recorrido por la propia historia

Las Pastillas del Abuelo, en el Luna Park En dos shows hicieron temas de todas sus épocas.


HISTORIA PASTILLERA ESO PROMETIÓ EL CANTANTE. Y EN ESO CONSISTIÓ EL SHOW...

04.07.2011 | Por Juan Andrade Especial Para Clarín

Vamos a repasar un poco la historia pastillera, che”, avisa el cantante Juan Piti Fernández apenas pisa el escenario del Luna Park. En su sitio web, Las Pastillas del Abuelo había anunciado que su doblete de shows del fin de semana iba a servir para revisar sus cuatro discos, a razón de dos por fecha. Pero el súbito cambio de planes no parece importarle al público, integrado en buena medida por veinteañeros que hicieron su tránsito de la adolescencia a la juventud mientras la banda de Caballito se convertía en una de las más populares de la escena after-Cromañón.

En esa especie de balance discográfico en vivo, la lista de temas siguió un orden cronológico. Así, la tríada inicial abarcó el aire rhythm & blues de Ama a quien llora por tí , country de Me han dicho y reggae de Loco por volverla a ver . Tres de sus composiciones primitivas e inéditas que, de algún modo, vinieron a ilustrar una etapa más elemental de su biografía, en la que estaban desarrollando un lenguaje musical propio. El mismo que les permitiría diferenciarse de sus contemporáneos del palo.

Algo de eso empezó a insinuarse con Mi mamá y mortadela , en la que parecieron convertirse en una orquesta de salsa. Como si hubieran ido más allá de la puerta abierta por Los Piojos con Tercer arco (1996), para pasar de las aguas dulces rioplatenses al mar del Caribe. Seguida por el candombe de La casada y por Skalipso , ambas de su álbum debut Por colectora (2005), le dieron nuevos bríos a la celebración de los pastilleros, con su colorido cotillón de globos y piñatas y su coro de voces agudas y predominantemente femeninas.

Si Las Pastillas del Abuelo encabezan la última camada del rock barrial, lo hacen de un modo similar al de los puertorriqueños de Cultura Profética a la hora de navegar por el océano del reggae. O sea: son músicos con una destreza técnica y una apertura mental que los habilitan para abordar ritmos que trascienden su lugar de pertenencia más obvio. En el palacio de los deportes porteño, lo anterior quedó en evidencia con sus incursiones en el folclore ( Quiero tener razón o ser feliz ) y hasta en el jazz latino.

Aunque fue varias veces mencionado, ese hit oculto llamado El Sensei no formó parte del ejercicio revisionista. A medida que el grupo desandaba su repertorio de atrás hacia adelante, Piti Fernández recordaba el tránsito que los llevó por pequeños lugares de San Telmo o la costa atlántica, El Teatro y, finalmente, el Luna Park. Por momentos, el mismo criterio temporal conspiró contra la dinámica interna del show, provocando algunas mesetas.

Después del rockito de dientes apretados Oportunistas y los coros murgueros de Viejo, Enano se enganchó con La parabellum del buen psicópata de Los Redondos. Emulando el espíritu acústico de su disco Versiones , la balada Duda los acercó a la poesía de Arjona. Y ese verdadero temazo que es Dónde esconder tantas manos repitió su cita del Víctor Heredia de Sobreviviendo . Con el estreno de Viles medios y Gobiernos procaces , dos canciones que formarán parte de su próximo trabajo, la fiesta pastillera del sábado llegó a su fin con un título que podría resumir la búsqueda de la banda: Otra vuelta de tuerca .